体验高原文/潘喜良_深圳市侯宝斋文化传媒有限公司

体验生活

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文·潘喜良

新中国成立初期，中国美术界就陆续有人到西部高原体验生活，在那里采风作画。从上个世纪80年代到今天,去西部体验生活的画家越来越多。尤其是油画界的同行们更是捷足先登，在全国美展中陆续涌现出一些好的作品来。更有勇者干脆报名去艰苦的西部地区工作，扎根高原，大有可为。这种精神令我佩服，感动不已。1997香港回归那年，我从东北调到深圳工作，生活和创作条件逐渐好转，才得以有机会实现去高原体验生活的梦想。

2009年潘喜良在藏区体验生活

2003年，我第一次和女儿梦露还有朋友们一路去藏区香格里拉体验生活。从那时起，对藏区生活开始产生浓厚兴趣。那里的雪山、草地、牧场、牛羊和藏族同袍的生活环境让我耳目一新。在中国人物画创作题材上，总算找到一个阶段性的心灵归宿。

进藏第一个鲜明感受，藏民生活和过去印象中的生活有着翻天覆地转变。首先，是服饰上发生新的变化。内地时尚服装已悄然走进他们的生活。西服、毛衣、运动衫、牛子裤流行，传统藏靴换成了皮鞋。着装色彩鲜艳，生活五彩缤纷。生活用品也发生了巨大变化。铜制奶茶壶换成了热水瓶。马匹换成摩托车。各种传统生活用具换成塑料制品。现代化的交通工具和电子产品进入家庭生活。所以，在今天的美术创作中，如果再把藏民表现得那么深沉、沧桑、苦涩已不具典型意义和代表性。新时代新面貌改变和替换了旧藏区。因此，在创作上要充分注意和对待这个问题，力求在精神面貌上有一个大的转变。在画面中加充一些新的元素与符号，让观众切实的感受到作品中的人物及一草一木是时下的特征。且不可将印象中的藏民形象和旧的环境带到画中来。社会环境已经发生了根本性的改变。艺术家在每一个时代都能留下每个时期的不同印迹。这是新与旧的对接，现实与印象的转换。如同古老京剧艺术中的座、唱、念、打和时下的通俗歌曲、街舞等艺术之间的强烈碰撞一样，这是自然规律的造化，任何人都违背不了的现实。

2009年潘喜良在藏区体验生活

创作是一个艰苦历程，更像人在旅途。每一步都要付出极大的努力和勇气。体验是一种磨练，让人在苦与乐之间去选择。李可染先生在回忆齐白石时说：“我很荣幸能为齐白石先生磨墨理纸十年之久，跟随他五次出游，走遍半个中国，历经千辛万苦。假如谁能把他一生作品的发展过程，进行一番深入仔细考察，定会惊叹他是走一条怎样困难重重，漫长波折的路。”李老的一席谈，让我深感“天道酬勤”的深刻之含义。

体验生活是有选择的，有的人选择了自己，画自己身边的事。有的人选择了别人，画另个民族和地域的人和事。我认为这都无可后非。任何人都有独眼看世界的本事和能力，只要不被别人牵着走就是好事。关键是在生活中找到自我，要按着自己的选择去体验生活。不能说别人画过的题材就不能再碰，这是毫无道理的，这和重复不一样。每个人选择的切入点不一样，这才是关键。体验生活不是“号召”，是自己的事。如何观察生活，如何体验生活，要简单、自然，才是自己情感的真情流露。藏区的生活脉动紧紧地吸引着我，多年的创作欲望被激发出来。在那块神奇的土地上寻找、挖掘、体验。去表现视觉上的感受和梦想，探索和实践水墨人物画的新语境。

2009年潘喜良在藏区体验生活

继中甸（香格里拉）体验生活之后，高原之梦没有断过。2004年至2006年间，组织深圳民进画院16位画家去阿坝藏区体验生活，历经红原、若尔盖进入阿坝，历时20余天，拍摄图片几千张，速写百余幅。回深后，我创作中国画《高原之春》入选第十届全国美展览。16位画家在深圳关山月美术馆共同举办了《走进西部》主题创作展。几次进藏体验生活，让我看到了一个活生生的雪域高原，看到了那里的雪山、草原和那里可爱可亲的人们，看到了一个远离我们生活的一个天外世界。多年来，我的画笔没离开他们，一直魂牵梦绕。

2007年腊月于深圳花城寓所

艺术简介：

潘喜良

1957年生于辽宁，幼时迁居吉林辽源，1978年就读吉林艺术学院学习中国画。1981年选送中央美术学院研修,师从贺友直先生专功连环画艺术。中国美术家协会会员，深圳市美术家协会副主席，中国画艺委会主任，深圳大学艺术设计学院教授，硕士研究生导师，俄罗斯列宾美术学院荣誉教授，深圳民进画院院长，广东省开明画院副院长，深圳市第五届人大代表。作品曾入选第六届、七届、十届、十一届、十二届全国美术作品展览，中国画《热土》等作品由中国美术馆收藏，出版连环画作品五十余部，曾在法国、英国、俄罗斯等国举办展览。

作品赏析：

荒原猎手